Die Mahlzeit
Über das Werk
„Die Mahlzeit“ von Gauguin zeigt drei Figuren an einem gedeckten Tisch, deren ruhige Präsenz von der farblichen Intensität der Früchte und Schalen kontrastiert wird. Das Gemälde wirkt durch seine flächige Komposition und die reduzierte Perspektive fast wie ein Stillleben mit menschlichen Akzenten – eine ruhige, fast meditative Szene, die den Betrachter in ihren Bann zieht.
Die Stille des gemeinsamen Essens
Im Vordergrund dominiert ein weißer Tisch, auf dem sich eine rote Schale, gelbe und grüne Früchte sowie ein Messer mit dunklem Griff befinden. Die drei Personen im Hintergrund blicken nicht direkt in die Kamera, sondern scheinen in Gedanken versunken – ihre Gesichter sind flächig, fast maskenhaft, was typisch für Gauguins Synthetismus ist. Die Farben sind nicht naturalistisch, sondern emotional aufgeladen: das Rot der Schale, das Gelb der Früchte und das Dunkel der Kleidung erzeugen eine innere Spannung, die trotz der Ruhe des Motivs spürbar bleibt.
Das Leinwandbild wirkt besonders gut in Wohnräumen mit neutralen oder erdigen Wandfarben – etwa in Grau, Beige oder Ocker – und passt schön zu skandinavischem, minimalistischem oder rustikalem Einrichtungsstil. Im Schlafzimmer oder Flur kann es eine beruhigende, fast zeremonielle Atmosphäre schaffen, während es im Büro durch seine ruhige Komposition eine gewisse Gelassenheit vermittelt.
Paul Gauguin, französischer Maler des Postimpressionismus, entwickelte mit dem Synthetismus eine Form der Malerei, die nicht auf der Nachahmung der Natur, sondern auf der Ausdruckskraft von Farbe und Form beruht. Seine Werke, oft aus Tahiti oder der Bretagne, zeichnen sich durch flächige Strukturen und symbolische Farbgebung aus. „Die Mahlzeit“ gehört zu den Werken, in denen er Alltägliches in eine fast rituelle Szene verwandelt.
Das Leinwandbild ist im Querformat erhältlich – jede Größe wird individuell handgefertigt. Je nach gewähltem Format kann der Bildausschnitt leicht variieren, um die Komposition optimal zu nutzen und den Raum bestmöglich zu bespielen.
Über Paul Gauguin
Für wen eignen sich die Bilder von Gauguin heute besonders? Für Menschen, die sich von intensiven Farben, emotionalen Kompositionen und exotischen Sujets faszinieren lassen. Gauguin, eine zentrale Figur des Postimpressionismus und des Synthetismus, verband in seiner Malerei ornamentale Flächen, vereinfachte Formen und symbolhafte Inhalte zu einer eigenwilligen Bildsprache, die später auch den Expressionismus beeinflusste.
Im Sortiment finden Sie seine Werke wie Arearea, Annah die Javanerin oder Badende bretonische Knaben – charakteristische Gemälde mit kraftvollen Kontrasten und mythischer Ausstrahlung. Jedes dieser Bilder ist als Kunstdruck auf echter Künstler-Leinwand in Ihrem Wunschformat erhältlich, handgefertigt in Deutschland – eine Möglichkeit, die expressiven Qualitäten von Gauguins Kunst im eigenen Raum erfahrbar zu machen.
So wirkt es an Ihrer Wand
Beispieldarstellung: Wählen Sie oben ein Format, um die Größe in der Vorschau zu sehen. Format und Größe hängen von Ihrer Auswahl ab.
Qualität & Herstellung



Das Bild wird individuell für Sie auf eine echte Leinwand gedruckt und in Handarbeit auf einen Echtholz-Galeriekeilrahmen aufgespannt. Die Produktion erfolgt in Deutschland. Mehr über die Qualität unserer Kunstdrucke erfahren Sie hier.
Der Bildausschnitt kann je nach gewählter Bildgröße und Bildformat leicht vom gezeigten Beispiel abweichen. Da jedes Bild individuell in Ihrem Wunschformat produziert wird, ist ein Umtausch wegen Nichtgefallen nicht möglich.
Unsere Empfehlung – Zusatzschutz: Auf Wunsch versiegeln wir Ihr Bild von Hand mit der Art-Finish Schutzveredelung – besonders widerstandsfähig gegen Kratzer, mit seidenmattem Glanz.
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