Piazza San Pietro Rome
Über das Werk
„Piazza San Pietro Rome" von Friedrich von Nerly fängt die majestätische Atmosphäre des Petersplatzes in Rom ein. Der Blick richtet sich auf den prächtigen Brunnen im Vordergrund, dessen Wasserfontänen hoch in die Luft steigen, während im Hintergrund der ägyptische Obelisk und die geschwungenen Kolonnaden zu erkennen sind. Die warme Farbgebung und das dunstige Licht verleihen der Szenerie eine zeitlose, fast verklärte Stimmung.
Der Petersplatz im Licht des Südens
Das Gemälde zeigt den berühmten römischen Platz in einer Komposition, die von starken Hell-Dunkel-Kontrasten lebt. Der monumentale Brunnen dominiert das Zentrum, umgeben von zahlreichen Figuren, Pferden und Wagen, die dem Geschehen lebendige Staffage verleihen. Der Himmel erstrahlt in warmen Gelb- und Rosatönen, die sich in den hellen Wasserstrahlen spiegeln. Die architektonischen Elemente – Kolonnaden links, der schlanke Obelisk in der Mittelachse – ordnen sich in einer klassischen, ausgewogenen Bildtiefe an. Nerly arbeitet mit einer weichen, atmosphärischen Malweise, die Konturen leicht verschwimmen lässt.
Dieser Kunstdruck wirkt besonders gut in Räumen, die eine ruhige, kultivierte Atmosphäre ausstrahlen sollen. Im Wohnzimmer harmoniert er schön mit hellen Wandfarben in Creme oder Beige sowie klassischen Möbeln. Auch in einem Arbeitszimmer oder Flur entfaltet das Leinwandbild seine repräsentative Wirkung. Die warmen Farbtöne passen zu Einrichtungsstilen, die auf natürliche Materialien und gediegene Eleganz setzen.
Friedrich von Nerly gehörte zu den deutschen Malern des 19. Jahrhunderts, die sich auf italienische Veduten spezialisierten. Seine Darstellungen römischer und venezianischer Motive zeichnen sich durch feine Lichtführung und eine poetische Auffassung der Architektur aus. Nerly verband topografische Genauigkeit mit malerischer Stimmung und zählte zu den gefragten Vedutenmalern seiner Zeit.
Das Werk liegt im Hochformat vor. Jeder Kunstdruck auf Leinwand wird individuell in Ihrem Wunschformat gefertigt, wobei der Bildausschnitt je nach gewählter Größe leicht variieren kann.
Über Friedrich von Nerly
Er begann früh zu zeichnen und sein Onkel, ein Musiker, erkannte schnell dessen künstlerisches Talent. Den ersten Zeichenunterricht erteilte ihm seine Tante, danach sein Onkel Heinrich Joachim Herterich. In dessen Werkstatt machte er auch seine Lehre und erhielt er eine Ausbildung zum Lithografen.
Durch den Partner seines Onkels machte er die Bekanntschaft des Malers Philipp Otto Runge und des Freiherrn Carl Friedrich von Rumohr. Letzterer, ein Historiker, Maler und Kunstsammler nahm den Sechzehnjährigen 1823 als Schüler auf sein Gut Rothenhausen mit und bildete ihn methodisch aus.
1827 nahm Rumohr, seinen inzwischen besten Schüler auf eine ausgedehnte Reise quer durch ganz Deutschland mit, wo sie in Dresden Ludwig Richter und in Weimar Johann Wolfgang von Goethe besuchten. 1828 erreichten sie Italien und verweilten in Florenz und Siena.
Am Ende dieses Jahres reiste Nerly, der von Italien begeistert war, allein nach Rom weiter, wo er bald Anschluss an eine Gruppe deutscher Künstler fand, darunter Koch, Veit, Cornelius, Overbeck und Preller d.Ä. Ab sofort änderte er auch seinen Namen in „Federico Nerly“.
Auf seinen Reisen ins römische Umland und in den Süden der Halbinsel entstanden effektvoll arrangierte, originelle Landschaftsansichten, die bei seinen späteren Venedigbildern als Staffage Verwendung fanden.
In Rom wurde er durch seiner Lebensfreude und seine gesellschaftliche Gewandtheit bald zum Mittelpunkt der deutschen Künstler und dadurch Vorsitzender der Ponte-Molle-Gesellschaft. Er hatte die bis zu seiner Abreise 1835 die Leitung der Cervaro-Feste, Kostümfeste die die neu angekommenen Künstler mit humorvollen Initiationsriten willkommen hießen.
Er ließ sich Ende Oktober 1835 endgültig in Venedig nieder und malte Bilder von der Lagunenstadt, mit denen er bald weithin bekannt wurde. Zu den wohl bekanntesten und beliebtesten Arbeiten zählt das Gemälde „Piazetta bei Mondenschein“das er sechsunddreißig mal anfertigen musste.
Durch sein Ansehen, das er durch seine Aquarelle und Ölbilder, die meist Venedigs Paläste, Kanälen und Gondeln in dramatischer Beleuchtung thematisierte, wurde er von der ortsansässigen Kunstakademie als Mitglied aufgenommen.
In Venedig lernte er 1837 eine Frau aus der venezianischen Gesellschaft kennen und heiratete die Adoptivtochter eines reichen Marchese und bekam mit ihr einen Sohn, der auch Künstler wurde. Sein Atelierbetrieb entwickelte sich sehr geschäftsmäßig um die steigende Nachfrage der Italienreisenden mit den beliebten Venedig-Ansichten zu versorgen.
Zu seinen wenigen Kontakten, die er nach Deutschland hatte, gehörte der Maler Eduard Gerhardt aus Erfurt, der ihn ab 1841 in Venedig besuchte und mit ihm arbeitete. Als Anerkennung für seine Werke verlieh ihn 1852 König Wilhelm I von Württemberg das Ritterkreuz 1. Klasse, das mit der persönlichen Adelung verbunden war.
Nach seinem Tod am 21. Oktober 1878 vermachte sein Neffe den gesamten künstlerischen Nachlass der Stadt Erfurt und legte damit den Grundstein für die Galerie im Angermuseum.
So wirkt es an Ihrer Wand
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Qualität & Herstellung
Das Bild wird individuell für Sie auf eine echte Leinwand gedruckt und in Handarbeit auf einen Echtholz-Galeriekeilrahmen aufgespannt. Die Produktion erfolgt in Deutschland. Mehr über die Qualität unserer Kunstdrucke erfahren Sie hier.
Der Bildausschnitt kann je nach gewählter Bildgröße und Bildformat leicht vom gezeigten Beispiel abweichen. Da jedes Bild individuell in Ihrem Wunschformat produziert wird, ist ein Umtausch wegen Nichtgefallen nicht möglich.
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