Djihad Der heilige Krieg
Über das Werk
„Djihad Der heilige Krieg" von Emil Orlik zeigt eine dichte Menschenmenge in orientalischer Landschaft, die sich um eine weithin sichtbare grüne Fahne mit Halbmondsymbol versammelt. Die historische Druckgrafik verbindet dokumentarischen Blick mit der für Orlik typischen grafischen Präzision und fängt eine Szene religiöser Mobilisierung ein, die durch ihre Komposition und Farbgebung unmittelbar ins Auge fällt.
Orientalische Prozession unter der grünen Fahne
Das Werk präsentiert sich in warmen Braun- und Ockertönen, aus denen die leuchtend grüne Fahne als zentrales Bildelement hervorsticht. Die Menschenmenge füllt nahezu die gesamte Bildfläche, gegliedert durch Lanzen, Stangen und Turbane. Im Hintergrund staffeln sich Palmen, flache Dächer und eine weite Wüstenlandschaft mit sanften Hügeln. Die Komposition führt den Blick von der dichten Figurengruppe im Vordergrund über die erhobene Fahne zu den architektonischen Elementen am Horizont. Der grafische Duktus mit feinen Schraffuren und klaren Konturen verleiht der Darstellung eine beinahe dokumentarische Qualität.
Als Leinwandbild wirkt „Djihad Der heilige Krieg" besonders gut in Räumen mit zurückhaltender Farbgebung – die erdigen Töne mit dem grünen Akzent harmonieren schön mit hellen Wänden in Weiß, Beige oder warmem Grau. Die historische Anmutung passt zu klassischen Einrichtungsstilen, Bibliotheken oder Arbeitsräumen, in denen die grafische Präzision zur Geltung kommt. Im Hochformat eignet sich der Kunstdruck auch für schmale Wandflächen in Fluren oder neben Bücherregalen.
Emil Orlik gehörte zu den bedeutenden Grafikern der Jahrhundertwende und war bekannt für seine Druckgrafiken, die häufig ferne Kulturen und historische Themen aufgriffen. Seine Arbeiten zeichnen sich durch technische Meisterschaft und einen ethnografisch-dokumentarischen Blick aus, der künstlerische Gestaltung mit Beobachtungsgabe verbindet.
Dieses Hochformat wird in jeder gewünschten Größe individuell auf Künstler-Leinwand gefertigt. Je nach gewähltem Format kann der Bildausschnitt leicht variieren, um die Proportionen optimal auf Ihre Wunschgröße abzustimmen.
Über Emil Orlik
Zurück in Prag, bezieht er sein erstes Atelier und etabliert sich in seiner Heimatstadt. 1896 lernt Orlik den Dichter Rainer Maria Rilke kennen und zieht mit ihm erneut nach München. Zusammen mit Otto Pankok beginnt er mit verschiedenen grafischen Techniken zu experimentieren.
Als Modells seiner Holz- und Kupferstiche dienen ihm die Konterfeis seiner Freunde, u.a. Rilke, Döblin und Menzel, außerdem arbeitet er für die Münchner Zeitschrift „Die Jugend“.
Das Jahr 1898 ist geprägt von Orliks Reisen nach England, Schottland, Holland und Frankreich. Die Holzschnitte des französischen Malers Felix Valloton und die des Briten William Nicholson die er unterwegs zu sehen bekommt, beeinflussen seine zukünftigen Arbeiten erheblich.
1899 tritt der Maler der Wiener Secession bei und veröffentlicht einige seiner Arbeiten in der Zeitung der Secession, „Ver Sacrum“ und fertigt seine erste grafische Mappe „Kleine Holzschnitte“ an, die 1900 erscheint.
In diesem Jahr unternimmt Emil Orlik seine erste Reise nach Ostasien und Japan, die einen nachhaltigen Einfluss auf sein Schaffen haben sollte. Nach seiner Rückkehr hält er Vorträge und neben Veröffentlichungen im „Ver Sacrum“ entsteht ein zweites Mappenwerk „Aus Japan“.
Weitere Reisen führen ihn in die Hauptstädte Europas, nach Amsterdam, London, Paris und Wien, wohin er schließlich 1904 sein Atelier verlegt. Doch schon ein Jahr später wird er als Professor an die Staatliche Lehranstalt des Kunstgewerbemuseums nach Berlin berufen.
1905 beendet er seine Mitgliedschaft in der Wiener Secession, zieht nach Berlin und wird als Nachfolger von Otto Eckmann, Leiter der Grafikklasse mit so bekannten Schülern wie George Grosz, Hannah Höch, Oskar Nerlinger und Josef Fenneker. Er tritt der Berliner Secession bei und ist bei ihren Ausstellungen vertreten.
Der vielseitige Kunstschaffende wird zum Chronisten des jungen 20. Jahrhunderts und porträtiert neben Otto Dix, Käthe Kollwitz, Rudolf Steiner und Albert Einstein, viele bekannte Zeitgenossen und hält auch das politischen und gesellschaftliche Leben mit dem -Zeichenstift fest.
Er etabliert sich in an seinem neuen Wohnort und arbeitet für die Inszenierungen von Max Reinhardt am Deutschen Theater und entwirft die Kostüme und die Dekoration. Aber vor allem war er als Zeichner und Grafiker tätig.
Seine Reiseleidenschaft führt ihn immer wieder durch Europa und 1912 erneut nach Asien, durch China, Korea und wieder Japan. Später besucht er auch Nordamerika und verdichtet seine Eindrücke in seinen grafischen Arbeiten.
Emil Orlik gehörte zu den Wegbereitern einer neuen Kunstauffassung, die sich am Handwerk orientiert und die verschiedenen Techniken meisterhaft umzusetzen wusste. Er unterrichtete bis zu seinem Tode in seiner Wahlheimat Berlin an der Staatlichen Lehranstalt und starb am 28. September 1932.
So wirkt es an Ihrer Wand
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Qualität & Herstellung
Das Bild wird individuell für Sie auf eine echte Leinwand gedruckt und in Handarbeit auf einen Echtholz-Galeriekeilrahmen aufgespannt. Die Produktion erfolgt in Deutschland. Mehr über die Qualität unserer Kunstdrucke erfahren Sie hier.
Der Bildausschnitt kann je nach gewählter Bildgröße und Bildformat leicht vom gezeigten Beispiel abweichen. Da jedes Bild individuell in Ihrem Wunschformat produziert wird, ist ein Umtausch wegen Nichtgefallen nicht möglich.
Unsere Empfehlung – Zusatzschutz: Auf Wunsch versiegeln wir Ihr Bild von Hand mit der Art-Finish Schutzveredelung – besonders widerstandsfähig gegen Kratzer, mit seidenmattem Glanz.
